San Clemente

La historia de San Clemente

1960

Su debut en los desfiles oficiales de las escuelas de samba ocurrió en 1962, en la Avenida Rio Branco, por el tercer grupo. El tema de la escuela exaltaba las riquezas de Brasil: geografía, vegetación, piedras preciosas, hierro, caucho, café, industria y petróleo. Al año siguiente, 1963, la escuela inició una trilogía sobre la ciudad de Río de Janeiro. La primera parcela exaltaba el Río Viejo, de la época de las lámparas de gas, los carruajes, el centavo y el vintém, destacando el Morro do Castelo y el Monasterio de São Bento. La escuela estaba muy cerca del acceso al segundo grupo, garantizando el tercer puesto
En 1964, São Clemente ganó su primer título en el carnaval de Río de Janeiro.

La trama retrató el período de 45 años, que comenzó en 1763, año en que la sede del Virreinato de Brasil fue trasladada de Salvador, Bahía, a la ciudad de Río de Janeiro. Este período duró hasta la llegada de la familia real a Brasil en 1808. La trama se basó en el libro O Rio de Janeiro no Tempo dos Vice-Reis, del periodista y poeta simbolista Luís Edmundo. En ese momento, el gobierno patrocinaba innumerables fiestas populares (fiesta de lo divino, cabalhadas, congadas, aserraderos de la vieja), una versión brasileña de la política romana de pan y circo.

En 1965, ya en el segundo grupo, São Clemente terminó su trilogía sobre Río, recorriendo los cuatro siglos de gloria de la ciudad, a través de sus reliquias y memorias, como los tranvías, las obras de Mestre Valentim y los carnavales de Zé Pereira. En el carnaval de 1966, la escuela ganó otro título, con el tema “Apoteosis ao Folclore Brasileiro”. La trama provino de la formación brasileña originada a partir de las tres carreras. De los blancos, la herencia estaba en los bailes y en la vestimenta. Del indio, las leyendas y los cuentos. De los negros africanos, la expansión y edificación de la música, a través de instrumentos, que luego dieron origen a la samba, además de creencias y supersticiones que sumadas a las de indios y blancos hacen del folclore brasileño uno de los más pujantes del mundo.

Después de los abre-alas, un panel alegórico sobre los temas seleccionados, y la comisión de frente, formada por el consejo escolar, cada ala se encargó de mostrar las regiones brasileñas. El primer carro, en honor a la Región Norte, representaba la Leyenda de Boiúna (Cobra Grande). En él, los caboclos del Amazonas creían que una gigantesca serpiente tenía poderes mágicos y se negaban a matarla para evitar su propia ruina. El segundo auto fue un homenaje al Nordeste, con la representación de Iemanjá.

Para representar el tercer carro, de la Región Centro-Oeste, se trajeron varias figuras como el sici pererê, curupira y caipora. El último coche, de la Región Sur, traía el Negrinho do Pastoreio. Las leyendas se sumaron a otras manifestaciones regionales, como maracatu, reisado, boi bumbá, pastoril, Folia de Reis y Pau de Fita, dando mayor amplitud al sentido folclórico de cada región.
Menos de seis años después de su fundación, la escuela de Botafogo integró el primer grupo del Carnaval Carioca, en 1967. Para su debut en el ahora llamado Grupo Especial, la escuela trajo las fiestas y tradiciones populares de Brasil, inspiradas en el libro de del mismo nombre por Mello Moraes Filho, abuelo de Vinicius de Moraes.

Esta trama fue sugerida por la cronista Eneida. Las festividades descritas en el desfile fueron el Año Nuevo (Año Nuevo), la procesión de São Benedito no Lagarto (Sergipe), el Carnaval y la boda en el campo. La escuela hizo referencia al poema Ode a Dois de Julho de Castro Alves, jornada caracterizada como la lucha efectiva por la Independencia de Brasil. La escuela no se quedó en el grupo. La escuela resultó gravemente dañada por la lluvia.

La samba, a pesar de haber ganado el premio a la mejor samba del año, no permitía la armonía deseada y con eso la escuela perdía mucho en el grupo. Las alegorías tampoco se destacaron. Momentos antes del desfile, la escuela sufrió con la intervención del Juzgado de Menores, que destituyó a muchos de sus menores por falta de documentación.

De regreso en el segundo grupo, en 1968, São Clemente hizo una apoteosis de la cultura nacional, elogiando al gran investigador Ladislau de Souza Melo Neto (1875-1893), el científico más influyente en Brasil en la época del Segundo Reinado brasileño, el pintor Pedro Américo, el jurista y político Rui Barbosa y el escritor Machado de Assis.

En 1969, la escuela compitió por un lugar en el Grupo 1, con el tema Assim Dança o Brasil, pero debido a las demoras, los jurados abandonaron la plataforma del juicio, sin poder juzgarla, así como las escuelas Tupi de Brás de Pina. , Império da Tijuca e Independientes de Leblon que pondría fin a ese desfile. El samba-enredo de este desfile, de hecho, fue el primero en ser reeditado en la historia de la samba, pues sería presentado nuevamente en 1981.

1970

En 1970, São Clemente terminó su exitosa primera década de existencia, llevando historias fantásticas a la Avenida, como la rana aru, el uirapuru, el sici pererê y el negrinho do pastoreio.
Durante la década de 1970, la escuela permaneció en gran parte en el segundo grupo, quedando relegada al tercer grupo en dos ocasiones: en 1978 y en 1980, cuando se produjo una reducción en el número de escuelas del primer y segundo grupo, que ahora cuentan con solo 8 escuelas cada una.

En 1971, São Clemente exaltó el mestizaje a través de las tres razas que formaban el pueblo brasileño: indios nativos, blancos portugueses y negros de África. La trama “Beijo das Três saudades” se inspiró en un poema de Olavo Bilac.

En 1972, São Clemente habló de las congadas, danza que representa la coronación del Rey del Congo, que surgió con la llegada de pueblos africanos que se habían convertido en esclavos en Brasil, incorporándose a la cultura brasileña después de la abolición de la esclavitud.

En 1973, São Clemente mostró el lavado de la Iglesia de Nosso Senhor do Bonfim, ubicada en Sagrada Colina, en la península de Itapagipe, en Salvador. La trama abordó aspectos de las festividades religiosas, como la romería de los fieles, las tradicionales baianas con sus vasijas con agua perfumada para lavar las escaleras de la iglesia y la presencia de puestos de comida típica.
En 1974, São Clemente presentó la trama “Sueños fascinantes de una joven adolescente”, pasando por Vila Rica de Chico Rei, cabocla Jurema do Amazonas e Iemanjá de Lagoa do Abaeté, en Bahía.

En 1975, São Clemente rindió homenaje a Francisco Alves, Ary Barroso y Lamartine Babo, recordando las canciones que pasaron a la historia del cancionero nacional.

En 1976, São Clemente rindió homenaje a Recife, la tierra de Doña Santa, reina del Maracatu Elefante.
En 1977, São Clemente trajo la ficción del artista, transformándolo en un príncipe que vuela sobre un caballo alado, en busca de la constelación. Allí, la estrella Dalva le señala el camino a un bosque encantado donde vio la boda del Sr. Papaya con D. Melancia, el molesto Saci Pererê y el hombre lobo. Invitado a un baile de fantasmas en el castillo, el artista se enfrenta a varios momentos destacados del Teatro Municipal, hasta que sale el sol.

En 1978, São Clemente exaltó el teatro de revista en las figuras de Walter Pinto, Carlos Machado, Virginia Lane y Carmen Miranda.
En 1979, São Clemente rindió homenaje a las reinas del mar, Iemanjá, de las flores, Rosa, y de Maracatu, Dora.

1980

En 1980, São Clemente traía como trama la dulce ilusión del sambista, que ve su vida transformada a mejor en los cuatro días de carnaval, para, después del Miércoles de Ceniza, volver a su dura realidad.
El año 1980 no había sido bueno para São Clemente. Además de caer en el tercer grupo, la escuela perdió a su fundador Ivo da Rocha Gomes en julio de 1980. En 1981, São Clemente, por primera vez en la historia del Carnaval, reeditó una trama (Assim Dança o Brasil), gracias a la astucia de sus dirigentes que obtuvieron este derecho de la AESCRJ, pues en 1969, con el mismo tema, la escuela desfiló, pero no fue juzgada.
Eran tiempos difíciles, pero la escuela aprovechó la adversidad para imponerse en el Carnaval. Y el resultado positivo no tardaría en llegar. El turno de São Clemente pasó por manos del artista carnavalero Carlinhos D'Andrade, que empezó a trabajar en el galpón de la escuela en 1982, desarrollando la trama sobre el arcoíris, en la figura legendaria de Oxumaré. Al año siguiente, 1983, la llevó al subcampeonato hablando de la creación de la noche, asegurándole el derecho a volver al segundo grupo en 1984.
A partir de entonces, la escuela se caracterizó por presentar tramas participativas y sociales, lo que, demostrablemente, la define como una escuela de samba preocupada por los problemas del pueblo brasileño. Audaces, críticos, irreverentes, políticos, son algunos de los adjetivos que llegaron a nombrar a la escuela de Botafogo.
En 1984, São Clemente logró ascender al entonces primer grupo con la trama Não Corra, Não Mate, Não Morra: O Diabo Está Solto no Asfalto, sobre el caos y la violencia en el tráfico. La escuela encantó las gradas con la historia humorística de Zeca Passista y los peligros del tráfico. Carteles, semáforos, atropellos y fugas fueron brillantemente representados en disfraces y el amarillo y negro de la escuela se unieron al rojo y verde en un desfile que llevó a la escuela de regreso al primer grupo.
Durante el carnaval de 1985 con Quem Casa, Quer Casa, volvió a desfilar una sátira, esta vez, sobre el grave problema del déficit habitacional en Brasil. Su primera comisión ganó el Estándar de Oro del periódico O Globo. La escuela revolucionó el carnaval carioca al presentar su encargo de frente, haciendo evoluciones comprometidas en la trama -hasta entonces, las escuelas presentaban en ese sentido la vieja guardia que tenía la única función de presentar la escuela, permaneciendo estática y sin compromiso con lo desarrollado gráfico.
De regreso en el segundo grupo, São Clemente volvió a entrar en la avenida abusando del buen humor y encantó al público ya los jueces con la trama Mucha saúva, un poco de salud, son Os mals do Brasil, abordando el descuido de la salud en Brasil. Destaque para el auto que rindió homenaje al hospital de Brasilia, que atendió a Tancredo Neves, en el que el paciente tenía su cama infestada de cucarachas y hasta tenía hormigas en el suero. Otra carroza simbolizaba la diligencia sanitaria que tiraban los osos hormigueros. La escuela se llevó el subcampeonato.
En el carnaval de 1987, São Clemente volvió al primer grupo con una hermosa samba, toda en clave menor, compuesta por Manuelzinho Poeta, Jorge Madeira e Isaías de Paula, este último, ex interno del SAM (Servicio de Asistencia a Menores). . Su experiencia de vida le permitió expresar en los versos de la samba inspiradora su rebelión contra el abandono de los niños pobres de nuestro país. La trama Capitães do Asfalto fue una réplica análoga de la obra de Jorge Amado, Capitães da Areia. Durante el desfile, impregnado de ironía en la discrepancia entre el lujo de la vida del niño rico y la miseria del niño que deambula por las calles de las grandes ciudades, São Clemente presentó un grupo de verdaderos niños de la calle. El desfile conmovió al Marqués de Sapucaí y proporcionó uno de los mejores momentos de la historia de la escuela de Botafogo. Con este desfile, São Clemente logró un honroso séptimo lugar, y marcó definitivamente su nombre en la historia de los desfiles de pasarela. Mucho antes de hablar del estatuto de los niños y adolescentes, São Clemente volvió a estar al frente, y esta vez, al frente del público y de la crítica, se detuvieron a ver, apreciar y reflexionar sobre la trama de la escuela.
En 1988, con la violencia conquistando las páginas de los periódicos y con el desguace del Estado brasileño, indulgente con esta causa, São Clemente volvió a dar voz al pueblo, especialmente al carioca. La trama Quem avisa amigo é fue un grito de alerta contra la violencia. São Clemente pasó con un gran contingente. El éxito del año anterior significó que la escuela fuera solicitada por personas ajenas a la comunidad y la escuela creció. Como una ola abrumadora, la escuela puso el dedo en la llaga, clamando por el fin de la violencia, de una manera muy bella y poética, poco convencional.
Al año siguiente, con Made in Brazil!!! Sí, tenemos plátanos, São Clemente trajo irreverencia al denunciar la influencia económica y cultural brasileña en el mercado internacional, con énfasis en la hegemonía norteamericana. Café, gasolina, oro y hasta las estrellas del fútbol nacional fueron abordados en forma de denuncia del desprecio por los productos genuinamente brasileños, saqueados a la intemperie y ante los ojos complacientes de los gobernantes. Con un desfile marcado por problemas con las carrozas, la superación de la escuela fue fundamental, en un año en el que se prometía degradar cinco escuelas.

1990

En 1990, la mayor sorpresa del carnaval fue São Clemente, cuando hicieron una famosa trama E o samba sambou criticando el Carnaval de Sapucaí. Destaque para los componentes del comité de frente, que venían con muñecos en las manos, representando la comercialización en samba (compra y venta del artículo Mestre-sala y Porta-bandeira por parte de los directores de las escuelas). traje de la primera pareja de marionetas de hilo simbolizadas por el maestro de sala y el abanderado. El simbolismo de los trajes de las alas y las alegorías fue fundamental para la modernización del carnaval en la era LIESA. La escuela lideró la investigación en ambas cuestiones junto con la União da Ilha do Governador, en ese año que prometía ser uno de los mayores descalabros en la historia de los desfiles. Pero, al final del cálculo, la escuela terminó en el sexto lugar, su mejor lugar hasta el momento.
Para 1991, la trama ficcional-histórico-futurista, Já Vi este Filme, de São Clemente, mezcló el futuro con la historia de Brasil, de manera apocalíptica. São Clemente tuvo un desfile de moda compacto. Monique Evans, embarazada, brilló al frente de la batería. El auto de apertura desfiló, salió en la dispersión y volvió al desfile para terminarlo, dando la impresión de que comenzaría todo de nuevo, como sugería la trama. Destacaba el coche con la Estatua de la Libertad en ruinas, al mejor estilo El Planeta de los Simios. Del desfile presentado, sorprendió el descenso del colegio, a pesar de la ingrata misión de cerrar el desfile del domingo.
En 1992, con otra trama crítica, esta vez con respecto a los problemas de la educación, São Clemente hizo un buen desfile, con vestuario cuidado y buen efecto. El encargo de la delantera, del bueno y creativo Gabriel Cortês, vino de un pádel. Eran hombres vestidos de “profesoras”, que en el coro (Y el sueldo, mira…), se levantaban las faldas y enseñaban el trasero en la avenida. Algunos personajes de la Escola do Professor Raimundo desfilaron en el último carro de la escuela. Los autos representaban materias escolares y hubo un ala de protesta de maestros por mejores salarios.
Al año siguiente, São Clemente inauguró en el desfile del Marquês de Sapucaí el merchandising de pan, tema que se llevó a la avenida. Irónicamente, la escuela llenó la avenida de panderetas, ratones y, sobre todo, baianas, que representan el trigo, el centeno, el maíz y la cebada del “Pan nuestro de cada día”.
En el carnaval de 1994, São Clemente trajo una trama que trataba sobre la unión de los pueblos, que se montó en el “impeachment” de Fernando Collor. Por la avenida pasaron referencias a la literatura y los cuentos infantiles (mosqueteros, los tres cerditos), la música (dúos sertaneja) y la vida pública (paseos, protestas). La trama y la samba eran buenas, pero la escuela presenta un conjunto irregular de alegorías y disfraces, a pesar de que el traje del tambor está impecablemente vestido de mosquetero.
En 1995, São Clemente inauguró el Grupo Especial, recordando la conquista del cuarto campeonato de fútbol, apostando a la recuperación del orgullo brasileño. En la comisión delantera se reprodujo el error en el penalti de Roberto Baggio, jugador italiano que le dio el cuarto campeonato al fútbol brasileño. La escuela desfiló con gran emoción y alegría, pero se notaba la sencillez de disfraces y alegorías. El abridor trajo a São Clemente flanqueado por mujeres bahianas, cuyo ala vino justo después de representar la religiosidad. La escuela desfiló con sencillez, pero con mucha alegría. En el centro del deportivo había una réplica del casco de Ayrton Senna, un homenaje al ídolo, en el que destacaba Túlio Maravilha. Isadora Ribeiro salía al frente de la batería, que venía multicolor y representando la moneda de la Real.
Al año siguiente, São Clemente, respetando sus colores, colocó los navíos en la avenida, desde los egipcios hasta los barcos portugueses, e hizo un desfile muy animado, lleno de caballitos de mar, vikingos, piratas, ceñudos, galeones, velas, cisnes blancos, carabelas y cañones. El comité de frente estaba formado por Aqualoucos, que venía de pies de pato. El abridor representaba las juergas marítimas. Una de las alegorías, se descompuso en la avenida.
En el carnaval de 1997, la escuela contó la historia del barrio de Botafogo y un poco de la historia de la escuela que cumplía 35 años. El desfile fue uno de los momentos más bellos de la historia de São Clemente, porque además de la bella mirada, la escuela tenía perfecta armonía. En el resultado, tres escuelas terminaron en empate: São Clemente, Caprichosos de Pilares y Tradição. Este hecho generó polémica, pues según el reglamento, Tradición sería considerada campeona, ya que anotó el máximo en ítems, siendo sancionado con dos puntos, por el número indebido de componentes en la sección bahiana. En el desempate, entre Caprichosos y São Clemente, se observó otro problema, para que se eligiera al subcampeón, que pasaría al grupo especial. ambos perdieron la misma cantidad de puntos, en las mismas preguntas (Comité de Frente y Vestuario), considerando el descarte de notas. Una cláusula final del reglamento establecía que de persistir tal empate, se sorteará el colegio que se considere con mejor clasificación. El sorteo fue en directo y la pelota elegida fue Caprichosos de Pilares. São Clemente acudió a los tribunales por sospecha de fraude en la clasificación. La escuela de Botafogo obtuvo una medida cautelar otorgada por el juez del 31º Juzgado Civil, Carlos Eduardo Moreira da Silva y estuvo presente en el desfile de campeones. Sin embargo, a lo largo del año, perdió recursos y se vio obligada a pasar otro año en el Grupo de Acceso.
Al año siguiente, con un lenguaje sencillo y directo, São Clemente vino a “morder” e hizo una protesta en la Avenida, pidiendo justicia. El Mayor es el Poder del Pueblo. Se Liga na São Clemente!, retrató la lucha del pueblo por la justicia, hablando de la lucha por los derechos esenciales: salud, educación, empleo, vivienda. La escuela alzó su voz contra el hambre, los bajos salarios y la falta de atención a la asistencia social. En la comisión de frente venían los “guerreros de Momo”, una tropa de choque para poner orden en la casa, ya que se enredaron con el carnaval. Llegaron elegantemente vestidos y simularon un ataque, en alusión a los jurados que habían dañado la escuela el año anterior. El ala baianas tenía el nombre de la escuela en la parte de atrás en negrita, mostrando el orgullo de ser clementiano. En el carro de la discriminación saltó a la palestra la actriz Neusa Borges.
En 1999, desfilando con su alegría tradicional, São Clemente abrió el desfile del Grupo Especial, con un homenaje al abogado, periodista, político, diplomático y abolicionista Rui Barbosa. La asociación realizó un modesto desfile y fue relegada al Grupo de Acceso. Si bien la escuela tuvo una mejora importante en el aspecto fantástico, algunas alegorías pecaron, por falta de osadía. Rui Barbosa fue retratado en casi todos ellos. En el coche de la abolición, una de las figuras pasó averiada.

años 2000

En el carnaval temático de los 500 años de Brasil, con el tema “En el año 2000 São Clemente es Tupi, con Sergipe en Sapucaí”, São Clemente destacó las riquezas culturales, históricas y naturales de Sergipe, desde los sitios arqueológicos hasta su fabuloso folclore , cuestionando los 500 años de Brasil, de forma respetuosa, incorporando lo indígena no como un ser exótico, sino como un elemento de nuestra identidad histórica. En años cada vez más competitivos, la escuela se asoció con el gobierno de Sergipe, desviándose un poco de su estilo.
En el carnaval de 2001, con disfraces ligeros, humorísticos y claros, el tema “Un São Clemente se mostró y nada cambió en este Brasil gigante” hizo referencia a los diversos temas antiguos y críticos de la escuela. Justo en el estreno, toda blanca y plateada, la escuela pedía la paz en pequeñas pancartas que decoraban el coche: un cubo enorme, con dos botellas de champán, rodeado de copas. La fiesta que llevó la escuela a la avenida fue la respuesta a quienes hacen del país un lugar que no siempre es feliz. Así, tras la apertura de las alas, llegó la dura realidad: la alegoría de la favela tenía señales de tránsito, postes con alambres y letreros que decían “no tires basura”, además de sanitarios que sirvieron de base para los mechones. .
En el año de las parcelas comercializadas, São Clemente no fue la excepción a la regla. São Clemente celebró los 40 años de la avenida con un tema de alerta por la necesidad de preservar el medio ambiente: “Guapimirim, paraíso ecológico bendecido por el Dedo de Dios”. La alerta llegó justo detrás de la comisión de frente, con 180 bahianos. El ala desfiló dividida con disfraces en dos colores (blanco y negro), representando a la Bahía de Guanabara, sus aguas y su contaminación. Con autos gigantes, la escuela tuvo problemas con uno de ellos, que se descompuso y los más destacados tuvieron que desfilar por el piso. Fue el segundo automóvil el que mostró los primeros indicios de la presencia del hombre en la región de Guapimirim, que significa “pequeño manantial”, en lengua indígena. Con algunos problemas en su evolución, la escuela acabó disputándose el descenso con Tradición, quedando la peor, quizás por ser la primera en desfilar, posición comúnmente sacrificada por los jueces.
Al año siguiente, São Clemente volvió a coronarse campeón del Grupo Acceso Carnaval Carioca. El último título había sido ganado en 1966. La escuela obtuvo la máxima puntuación en todos los aspectos con un hermoso desfile en honor al municipio de Mangaratiba. El resultado, sin embargo, fue cuestionado por los otros competidores.
En el año de las reediciones, 2004, São Clemente inauguró el desfile y también revisó, no una trama, sino su tradición de carnavales humorísticos, marcados por irreverentes críticas políticas y sociales, abandonada en los últimos años. Presionado por diputados y senadores, Milton Cunha se vio obligado a cambiar en el último momento la escultura que mostraba al Tío Sam sentado en el Congreso como si fuera un retrete en la trama “Boi voador sobre o Recife – Cordel de la broma nacional”. Dañado por la lluvia, la irreverencia de la trama, que partió del primer cobro de peaje en Brasil, por Maurício de Nassau, en Recife, para criticar ferozmente a los políticos brasileños, no fue suficiente para mantener a la escuela de Botafogo en el Grupo Especial.
Al año siguiente, 2005, a pesar de desfilar ante gradas casi vacías, al final de un amanecer lluvioso, São Clemente conmovió y divirtió a los que se quedaron para ver “Vieja es abuela: São Clemente arrugada y caliente”, en defensa de los ancianos . La escuela entró en Sapucaí con una enorme escultura de un anciano negro entre bastidores e hizo referencias a la película Cocoon.
En 2006, São Clemente entró lujosa y con autos grandes y bien terminados en su homenaje al dúo Luiz Gonzaga y Gonzaguinha. São Clemente ganó el estándar de oro para la mejor escuela en el acceso, pero solo se llevó el subcampeonato.
Al año siguiente, 2007, São Clemente entró en la avenida dispuesto a acabar con todo tipo de prejuicios. La trama 'Barrados no Baile' reunió a hippies, gays, nordestinos, funkers, negros y todas las tribus sujetas a cualquier tipo de discriminación repartidas a través de sus 1.400 disfraces. Con 2.500 miembros en la Avenida, São Clemente no cometió errores y ganó el título de Grupo de Acceso A, que le dio derecho a regresar al Grupo Especial en 2008.
De regreso al Grupo Especial, en 2008, São Clemente abrió los desfiles con lujo, presentando la llegada de la familia real portuguesa a Brasil, en 1808, desde la perspectiva de la madre del Rey Don João VI, Doña María, “la Loca”. La portada sexual más pequeña utilizada en el Carnaval hizo famosa a la modelo Viviane Castro. Sin embargo, los 3,5 cm de tela le costaron a la escuela 0,5 puntos. La Comisión de Verificación de Obligaciones Normativas de la Liga Independiente de Escuelas de Samba de Río de Janeiro entendió que la bailarina estaba desnuda, lo que está prohibido por el reglamento. El castigo hirió a la escuela, pero no fue la causa de su caída ante el Grupo Access.
En su regreso al Grupo de Acceso A, en 2009, São Clemente abrió el desfile por segunda vez, en ese grupo, con la manutención del artista carnavalero Mauro Quintaes, quien desarrollaría una trama sobre engaños con el artista carnavalero Wagner Gonçalves, pero la dirección de la escuela decidió cambiar y trajo a Alexandre Louzada, para desarrollar el carnaval junto a Mauro Quintaes, la trama O Beijo Moleque da São Clemente. La escuela se vio perjudicada por la organización de los desfiles, ya que no liberaron el área de concentración, lo que provocó que el desfile se retrasara más de 40 minutos. La escuela contó la historia del primer payaso negro Benjamín de Oliveira. La escuela ocupó el cuarto lugar con 238,5 puntos, permaneciendo en el mismo grupo en 2010.[20]

2010s

En 2010, con la trama Choque de Ordem na folia, São Clemente realizó una correcta y segura exhibición y se proclamó campeón del Grupo Acceso, obteniendo un 10 en todos los ítems, a excepción de un 9,7 en maestro de sala y puerta a puerta. puerta bandera que había sido desechada. Con alguaciles a cargo, la escuela mezcló las acciones del Choque de Ordem coordinadas por la actual dirección del Ayuntamiento de Río de Janeiro y situaciones del carnaval contemporáneo. El abridor representaba Copacabana en la década de 1950. Pero lo más destacado fue un enorme gato, que aludía a las conexiones clandestinas de luz y agua.
En el año de sus bodas de oro, 2011, São Clemente contrató al artista carnavalero Fábio Ricardo, revelado en Acadêmicos da Rocinha, y uno de los más prometedores, que debuta como solista en el grupo Especial. La parcela escogida rindió homenaje a los monumentos de la maravillosa ciudad titulada “Mío, tuyo, nuestro río, bendito de Dios y hermoso por naturaleza”. A pesar de haber presentado un carnaval de calidad, la escuela no obtuvo buenas calificaciones por parte del jurado oficial, quedando en el noveno lugar.
Para 2012, la escuela no llevará una noticia sobre su quincuagésimo aniversario. El artista carnavalero Fábio Ricardo prepara la trama sobre los grandes musicales. La trama fue considerada el mejor carnaval que haya hecho la escuela. Su desfile fue de lujo con grandes sorpresas, entre ellos un violinista en medio de los tambores y una mulata hinchable. Con eso quedando en el puesto 11 y permaneciendo en la especial.
En 2013, la escuela continuó con sus grandes fundaciones, el artista carnavalero Fábio Ricardo, que había recibido propuestas de otras escuelas, como Imperatriz y Mangueira, además de continuar con las alianzas financieras que en 2012 dieron grandes resultados a la escuela; en el carnaval, presentó en la avenida la trama “Horário Nobre”, que recordó muchas telenovelas de la Rede Globo, ganando el 10° lugar y permaneciendo en el Grupo Especial.
Para 2014, la escuela anunció su trama, sobre las favelas, cuya sinopsis fue concebida por el compositor André Diniz. El desarrollo de la trama estaría inicialmente a cargo de Bia Lessa y Gringo Cardia, quienes, por falta de patrocinio, abandonaron la escuela. e incluso se negoció con Roberto Szaniecki para cubrir su vacante, pero no salió adelante. optando por el Núcleo Creativo de la escuela, formado por Roberto Gomes, Tiago Martins, Muqueca y Ricardo Gomes, que contó con la participación del mago de los colores Max Lopes[26] y realizó junto a João Vítor, Muqueca y Tiago Martins.
En 2015, la escuela presentó la trama “La increíble historia del hombre que sólo tenía miedo de Matinta Pereira, Tocandira y Onça Pé de Boi”. Concebido por la artista carnavalesca Rosa Magalhães, uno de los mejores desfiles de la noche y señalado por muchos como uno de los cabecillas de la investigación. Con la máxima puntuación en las categorías Batería y Mestre Sala y Porta Bandeira y tres diez puntos y un 9,8 para la trama, la escuela de la Zona Sur terminó en un buen 8º lugar, superando las dificultades de los últimos años. La escuela también ganó premios como Mejor Argumento y Mejor Desfile de 2015.
Para 2016, se renovó con la artista carnavalesca Rosa Magalhães que presentó el tema “Mais de Mil Palhaços no Salão” hablando de payasos. El día del desfile, el segundo carro, en el que venía la carnavalera, tuvo un problema con las luces y desfiló. Pero como se trataba de una alegoría de colores claros, no resultó tan perjudicada. El tercer auto también tuvo un problema de chasis y dejó de moverse, creando un hueco en medio de la avenida. La reina de los tambores, Raphaela Gomes, cayó durante el desfile. En la encuesta, la escuela estaba en el noveno lugar.
En el carnaval de 2017, São Clemente trajo el tema “Onisuáquimalipanse” (que en portugués significa “Vergüenza para los que piensan mal”) para narrar la historia de la construcción de un palacio por parte de Nicolás Fouquet, ministro de finanzas de Luis XIV, este que fue tan esplendorosa, hizo que el rey empezara a dudar de la honradez de este ministro, acabando condenándolo a cadena perpetua, confiscando sus bienes. Aún con un desfile elogiado, por su lujo, la escuela repitió el noveno lugar.
En preparación para el carnaval de 2018, la escuela perdió nombres importantes: la artista carnavalesca Rosa Magalhães y el coreógrafo Sérgio Lobato, ambos contratados por Portela, y el abanderado Denadir García, que emigró a Vila Isabel. Amanda Poblete y Jorge Silveira fueron contratados para sus respectivos cargos, provenientes de Vila Isabel y Viradouro, respectivamente. El tema de 2018 será “Academamente Popular”, que rinde homenaje al 200 aniversario de la Escola de Belas Artes do Rio de Janeiro.