Sauce
Parcela 2024
- Trama:"Hutukara
- Carnaval: Edson Pereira
- Presidente: André Vaz da Silva
- Vicepresidente: Joaquim Cruz
- Presidente honorario: Djalma Sabia
- Directora de Carnaval: wilson alves
- Director de Armonía: Jackson Carvalho
- Interprete: Emerson Dias
- Maestro del tambor: Guilherme Oliveira y Gustavo Oliveira
- Reina del tambor: Viviane Araújo
- Maestro Sala y Portador de la bandera: Sidclei Santos y Marcella Alves
- Comisión delantera: Patricio Carvalho
“HUTUKARA”
Willow Académico GRES | Carnaval 2024
Sinopsis - RESUMEN
Desde hace más de mil años, los yanomami habitan la mayor Tierra Indígena (TI) del país, en un territorio al norte de Brasil y al sur de Venezuela, en los estados de Amazonas y Roraima, en las cuencas de Río Negro y Río Branco. Es decir, quinientos años antes de que existieran estas dos naciones, ya estaban allí. Vivir en el bosque es un oficio que requiere sabiduría ancestral, no fabricada en un laboratorio, ni encontrada en las páginas de los libros de la “gente de la mercancía”. Vivir en el bosque como yanomami es ser parte de él. Es convivir con seres humanos y no humanos, animales, plantas, viento, lluvia y miles de espíritus.
“Omama recreó el bosque, ya que el que existía antes era frágil. Dio otra vuelta sin parar, hasta que el cielo se desplomó sobre ella. Por eso, Omama creó un bosque nuevo y más sólido, cuyo nombre es Hutukara”.
Davi Kopenawa – El cielo que cae
Bajo la luz de la luna de una tarde, todos se tumban en hamacas e iluminan el campo, en un pueblo sin electricidad, con faroles y pequeños fuegos que ayudarán a suavizar el aire frío del amanecer amazónico. Nuestra noche, sin embargo, es tu día. Bajo la influencia del yãkoana, un polvo alucinógeno elaborado a partir de restos de árboles que da acceso a los espíritus, los chamanes del pueblo convocan al xapiri. Vienen con sus cuerpos traslúcidos, siempre bellamente adornados y brillantes. Sólo quien las conoce puede verlas porque son muy pequeñas y brillan como la luz. Hay muchos, muchos, miles de ellos. Xapiri es luz que baila y canta.
Los cantos de los xapiri son tan numerosos que sus palabras son inagotables. Aprenden esas melodías de los árboles cantores. Son árboles enormes, con troncos cubiertos de labios que se mueven sin parar, uno encima del otro. De estas bocas salen hermosos cantos, tan abundantes como las estrellas en el pecho del cielo. Todos los cantos de los espíritus provienen de estos árboles muy antiguos. Estos espíritus ancestrales fueron creados por Omama para que los yanomami pudieran vengar las enfermedades y protegerse de la muerte. Los xapiri son los protectores de los humanos y sus hijos, sin importar cuántos sean, y del bosque. Nos garantizan a todos, indígenas y no indígenas, la certeza de que mañana saldrá el sol y que el cielo no se caerá sobre nuestras cabezas.
Vislumbramos el sol del amanecer. Cielos azules, cuerpos pintados de rojo. Cubiertos de paja y hojas, con una plaza de tierra al aire libre, la gente del pueblo sale a cazar y recolectar pupunha, ingrediente principal de su “papilla”. Usan arcos y flechas. Toman sus canastas, sus machetes, sus bebés y se dirigen al campo. Se aventuran en el bosque, con cuerpos imitando animales, buscando comida, siguiendo sus huellas. Las abejas comen en el jatobá-roxo, los caimanes caminan por las aguas, el ceiba impone majestuosidad y los perfumes exudan desde lo más profundo de la selva. Los animales disparan flechas, pescan peces. Después llegarán con armadillos, paujiles, tortugas, dantas… Se invitan unos a otros, de diferentes casas, a bailar durante sus grandes fiestas reahu.
Pero hay ronquidos. Golpes. Los militares están raspando la piel de la madre tierra para construir carreteras. El bosque está cortado en pedazos, como restos. Llegaron los garimpeiros, “comedores de tierra”. Para los yanomami, las cosas que se extraen de las profundidades de la tierra, como el oro y el petróleo, son artificios nocivos, peligrosos, impregnados de tos y fiebre. Omama escondió el mineral bajo tierra para que su hermano Yoasi, el creador de la muerte, no hiciera un mal uso de él. A pesar de la prudencia de Omama, Yoasi concientizó a los no indígenas sobre estos metales, despertando la codicia de los invasores.
Mientras revuelven la tierra para quitar los fragmentos del cielo, la luna, el sol y las estrellas que cayeron en el primer período, el humo xawara de la enfermedad se esparce: el agua se vuelve turbia; los ríos son destruidos; los animales desaparecen… La tierra está demarcada, pero no protegida. Nada será lo suficientemente fuerte como para restaurar el valor del bosque enfermo. Ninguna cantidad de dinero puede devolver a los espíritus el valor de sus padres muertos.
El rugido de los motores cesa al anochecer. Aquí es donde se escucha un ruido mucho peor: |
¡EL DE LOS NIÑOS LLORANDO DE HAMBRE! |
En medio de esta tragedia, debemos admirar su belleza y fuerza. Para los enemigos de los pueblos indígenas, el exterminio de los yanomami implica destruir esta belleza, implica olvidar quiénes son. Porque es reconociendo la belleza, la cultura, la memoria, la propia lengua, que los yanomami afirman su humanidad en el mundo. Nos enamoramos de estas personas, de su particular forma de contar historias. El respeto sólo puede nacer de la admiración, no de la compasión. Después de todo, el genocidio que se observa hoy muestra más quiénes son los napë (no indígenas) que los yanomami.
Así como los sueños yanomami que surgen cuando florecen las flores del árbol de los sueños, soñemos con un Brasil indígena. Los yanomami no sólo piensan en sus sueños, sueñan lo que piensan, ampliando y moldeando su forma de conocer e imaginar el mundo. De Norte a Sur, de Noreste a Sureste, a lo largo de la selva hasta los límites de Hutukara, los sueños de los diferentes pueblos indígenas seguirán floreciendo en nosotros y seguiremos siendo resistencia. Antes del verde y el amarillo, estaba el Brasil del jenipá y el rojo. Antes de la Corona, existía (y existe) el Brasil del tocado. No conoceremos Brasil sin ver y respetar la historia indígena. Necesitamos soñar verdaderamente nuestra tierra.
Y, a los enemigos de los pueblos indígenas,
responderemos (en yanomami)
Texto:
Ígor Ricardo
Desarrollo:
Edson Pereira e Igor Ricardo
Colaboración:
Davi Kopenawa y Marcos Wesley (Instituto Social y Ambiental)
Bibliografía
- KOPENAWA, David; ALBERTO, Bruce. La caída del cielo: palabra de un chamán yanomami. 1ra edición.\
São Paulo: Capanhia das Letras, 2015. - BALLESTER, Ana. El árbol de la esquina. 2da edición. São Paulo: Editora Hedra, 2022.
- LIMULJA, Hanna. El deseo de los demás: una etnografía de los sueños yanomami.
São Paulo: Ubú Editora, 2022. - NOGUEIRA, Thyago (Org.), Claudia Andujar: La lucha yanomami (Instituto Moreira Salles, 2018).
- PEDROSA, Adriano; RIBEIRO, David. Joseca Yanomami: nuestra tierra-bosque. São Paulo: MASP, 2022.
- GIMOVSKI, Fabio. Ancestros del error. Curitiba, PR: Editora Urukum, 2021.
SECTORIZACIÓN
- INAUGURACIÓN – El Bosque-Tierra: Hutukara
- SECTOR 02 – Dentro del Bosque
- SECTOR 03 – La tragedia yanomami
- SECTOR 04 - ¡Watheri, Totihi y Peheti! – Coraje, Belleza y Verdad Yanomami
- SECTOR 05 – La Tierra de un Brasil Indígena
Títulos escolares
2009
campeón
1975
campeón
1974
campeón
1965
campeón
1963
campeón
1993
campeón
1971
campeón
1969
campeón
1960
campeón
Ficha técnica
- Base: 05/03/1953
- Colores: Rojo y blanco
- Presidente: André Vaz
- Presidente honorario: rafael alves
- Bloquear: Rua Silva Teles, 104 – Andaraí – Río de Janeiro – RJ – CEP 20541-110
- Ensayo:–
- Cobertizo: Cidade do Samba (Barracão nº 08) – Rua Rivadávia Correa, nº 60 – Gamboa – CEP: 20.220-290/td>
- Sitio web: www.salgueiro.com.br
- Prensa: Flavia Cirino
La historia del sauce
Primeros años En su primer desfile, con el tema “Romaria à Bahia” en 1954, Acadêmicos do Salgueiro sorprendió al público y alcanzó el tercer lugar, por delante de Portela.
El primer presidente de Salgueiro fue Paulino de Oliveira y en los años siguientes, la escuela se atrevió a lidiar con tramas que ponían a los negros en el centro de atención, y no como extras. Un ejemplo sorprendente de este nuevo estilo es Navio Negreiro (1957). Pero fue en 1958, bajo la presidencia de Nélson Andrade, que la asociación adoptó el lema que aún hoy tiene: ni mejor ni peor, solo una escuela diferente.
Fue Nélson Andrade quien se encargó de trasladar al artista carnavalero Fernando Pamplona a Salgueiro, en 1960, iniciando un gran cambio en la fisonomía de la escuela. Pamplona creó un equipo formado por él, la pareja Dirceu y Marie Lousie Nery, Arlindo Rodrigues y Nilton Sá, revolucionó la estética de los desfiles de las escuelas de samba. Esta tendencia se reforzó con la llegada de Fernando Pamplona y, posteriormente, de Arlindo Rodrigues, que rescataron personajes negros que enriquecieron la historia de Brasil, aunque poco retratados en libros escolares, como Zumbi dos Palmares (Quilombo dos Palmares - 1960) , Xica da Silva (Xica da Silva – 1963) y Chico Rei (Chico Rei – 1964).
1963 – “Xica da Silva”
En el primer desfile realizado en la Avenida Presidente Vargas, Acadêmicos do Salgueiro fue la novena escuela a actuar en el Grupo 1. Una vez más, la escuela optó por homenajear a una personalidad desconocida para el público en general en ese momento, Chica da Silva. La idea de desarrollar tal trama surgió del artista carnavalero Arlindo Rodrigues. Incluso Fernando Pamplona desconocía al personaje. Arlindo se encargó del desfile, mientras que Pamplona ayudó a elegir el samba-enredo. Por primera vez en la historia del Carnaval Carioca, una trama se centró en una personalidad femenina.
También por primera vez, un desfile de escuelas de samba contó con un ala coreografiada. Con pelucas, guantes y ropa de época, los integrantes de la escuela representaron a doce parejas de nobles bailando polka. El ala “o minuet” fue coreografiada por Mercedes Baptista, la primera bailarina negra del Teatro Municipal do Rio de Janeiro. En ese momento, la idea causó polémica y opiniones divididas, recibiendo críticas de los sambistas más tradicionales. Con el tiempo, las coreografías en alas y carrozas fueron incorporadas por otras escuelas. Isabel Valença, esposa del entonces presidente Osmar Valença, desfiló como destacada de piso representando a Chica da Silva.
Su disfraz lucía una peluca de 1,10 metros y un vestido con una cola de siete metros de largo. El lujoso disfraz de Isabel tuvo tanto éxito que fue invitada a participar en el concurso de disfraces del Teatro Municipal al año siguiente, convirtiéndose en la primera mujer negra en ganar el concurso. Isabel desfilaría durante años como lo más destacado del piso de Salgueiro, siempre luciendo disfraces caros y lujosos.
El cineasta Cacá Diegues, que vio en vivo el desfile, afirmó que la presentación fue una de las inspiraciones para la dirección de la película Xica da Silva, rodada en 1976. Al final de su desfile, la escuela recibió gritos de “ya ganó”. En el cómputo de los puntajes, se confirmó el favoritismo y Acadêmicos do Salgueiro conquistó su segundo título de campeón del Carnaval Carioca. Esta vez solo. En 2013, Jornal Extra recreó el desfile en un espectáculo especial en honor a Acadêmicos do Salgueiro